表演艺术教程丛书:表演学习手册

    总序/张会军
序言/郑雪来
引言
绪论
上篇 表演理论篇
  第一章 表演作为一门艺术
    一 表演的实质
    演员与角色的统一
    三位一体
    双重生活??两个自我
    表演天性与游戏感
    体验表现 匠艺
    斯派梅派布派
    二 表演的基础元素
    注意力集中
    肌体控制
    真实感与信念
    想象
    情绪记忆
    交流与适应
    速度与节奏
    单位与任务
    三 表演的核心元素??动作
    动作的艺术与艺术的动作
    戏剧动作与规定情境
    戏剧动作与冲突
    戏剧动作与情感
    戏剧动作与性格
    戏剧动作的分类
  第二章 舞台人物形象的创造
    一 形象塑造的原则与流程
    宏观把握人物塑造的四个原则
    微观掌握人物塑造的六个流程
    二 舞台形象塑造的十四个艺术环节
    剧本与角色的分析
    寻找角色的生活实感
    理解剧作的主题与底蕴
    理顺角色的外部生活
    对事实、事件的估计与判断
    动作中分析剧本与角色
    规定情境的深化??后景
    性格化??人物基调及其突破
    语言的艺术处理
    最高任务与贯串动作
    角色的远景与演员的远景
    舞台调度与舞台节奏
    戏剧样式与表演风格
    演出魅力??与观众的交流
   三 几种错误的表演倾向
    “匠艺”刻板的表演
    虚假、过火的表演
    程式化、脸谱化的表演
    表演中的“演戏感”
    表演中的“意念感”
    重复形象、自我展览式的表演
  第三章 影视人物形象的创造
    一 加强电影表演理论的研究
    忽视电影表演技巧的倾向
    否定电影表演理论的倾向
    忽略对电影表演特性的研究
    要讲共性，也要讲个性
    要讲传统，也要讲创新
    二 电影表演的美学本性
    电影发展的历史就是寻找、完善
    电影表演美学的历史
    电影美的基点
    赋予生活形态以艺术生命
    银幕的纪实美学与电影表演的生活化
    三 电影表演的其他特性
    综合艺术中蒙太奇处理下的表演
    镜头前的表演??趋于内向的艺术
    电影的心理描写??微相表演
    银幕表演的总体感
    银幕表演的多样化
    电影生产特点制约下的表演
    四 银幕形象的综合塑造
    理解人物和体现人物
    剧作要提供坚实的文学形象的基础
    导演对演员表演的正确指导
    演员自身的表演创作
    演员表演的类别
  第四章 当代电影表演散论
    电影表演与生活的三个螺旋圈
    电影的现代性与银幕表演
    表演刨作启示录
    演员时代的失落与回归
    伯格曼的表演观
下篇 教学实践篇
  第五章 表演基础教学
  第六章 舞台人物形象的塑造
  第七章 影视实践与论文撰写
附录一 表演理论专著索引
附录二 表演理论、评论部分文章索引[1952?1998]
代跋 一位艺术的得道者/王志敏
后记

    表演及表演教学是一门操作性、实践性极强的艺术，也是一门极富实用性理论指导的学科。《表演艺术教程??演员学习手册》既要注意其实践性、实用性，避免一般纯思辩性的泛论，又要避免陷入纯技术性的论述。要特别着重阐述培养演员成才的理论、观念和方法。包括具体的教材、剧目及排练操作的科学。它不仅仅是作者近四十年来教学经验的总结，还应融入我国各艺术院校表演教学几十年的教学经验及发展。它是一部融实践（操作性）与理论，